Chrono cross (de ahora en adelante CC) fue el último juego exclusivo de reciente lanzamiento que compré para PlayStation. La PS2 estaba asomando desde hace tiempo, de echo al año siguiente y un poco más, fue puesta a la venta. El lanzamiento de ambos estaban tan próximos, que incluso en las revistas de la época emplearon pantallazos de CC para mostrar las mejoras que suponía reproducir un juego de PS1 en una PS2. En lo personal, el mes pasado de este 2021 hizo 21 años que me acerqué a Chollo Games en Madrid para hacerme con CC, que por entonces era un juego de importación y no estaba en las tiendas habituales. Por el módico precio de 13900 pesetas (83,54 euros de la actualidad) pude traérmelo para casa. Ese año debí haber sido muy bueno o estar tope kanemochi porque meses atrás también fui y me traje por un precio bien parecido el Legend of Mana (también de importación).
En esa época de los videojuegos disfrutaba todo, incluso las intros. Si, esas cinematográficas que preceden al videojuego en sí y que dando a Start se podían hacer skip. Si, esas intros que los nintenderos decían eran cantos de sirena y que poco o nada tenía que ver con lo que luego era el juego en tiempo real, pero ¿y lo que molaban? Cumplían muchas facetas, una era ser la “muestra” de lo que les habría gustado a los creadores fuese el juego en realidad, era como soñar como sería si la máquina pudiera moverlo en tiempo real. Visto con los ojos de ahora, no impresionan nada, pero antes era esa golosina que podría llegar a dejarte embelesado antes de empezar a jugar. Y eso es lo que conseguía al menos para mí la intro de presentación de CC.
Dudo mucho pasara un año entero jugando CC, pero recuerdo fueron muchos meses. Una vez completado CC existía la posibilidad de comenzar una nueva partida con los personajes que habías conocido, y según pude saber, hacía falta comenzar 3 veces nueva partida + para lograr todos los personajes. Actualmente con el gatya puedes llegar a lograrlo (llevo más de 100 personajes en Anaden ^^; ) pero en esa época en la cual todo el mundo dice que el juego lo comprabas y estaba completo, normalmente todo se conseguía a base de esfuerzo y no pasando la tarjeta de crédito o poniendo todo a la suerte. Recuerdo haber logrado 99 estrellas (te daban una por cada final boss derrotado), y hasta haber empezado por tercera vez partida, me había planteado conseguir todos los personajes… pero por la razón que sea dejé de jugarlo. Pero si hay algo que si me tenía enganchado y me tiene enganchado siempre que surge la ocasión, era el video de presentación. Por entonces era un ritual, siempre que estaba en el CD1 (en el 2 no estaba si no recuerdo mal), disfrutaba sin falta y sin hacer skip, la intro de presentación de CC.
Una cosa es hablar sobre cual podría ser tu intro favorita de esa época (si eras fan de los juegos de Square Soft, siempre había una en todos ellos y cada nuevo título superaba al anterior). Otra es hablar de esta intro. Muchos dirán que la de FF7 es su favo, otros la de Parasite Eve, quizás tal vez la de FF8… pero por encima de todo, si me lo permitís, reinaba la de CC. Time’s Scart de Mitsuda es parte culpable del empoderamiento hacia mí, pero también lo era el montaje de la intro. No solo cumplía la función de, mira que bonitos se verían tus personajes si la consola pudiera moverlos en tiempo real, sino que el condenado mostraba secuencias inéditas que en el juego luego no salieron y algún destripe que otro (uno super tocho además). Pero llegado casi al final de esa intro, donde se frena la música y el violín toma la voz cantante, aparece un personaje de pelo dorado con trenza, que se gira, te ofrece su mano y luego la cámara va avanzando avanzando tanto tanto que hasta se le mete literalmente por el ojo, para luego ofrecerte el sumun de esa intro con escenas que pasan más rápido, como si indagaras dentro del mundo interno de ese personaje, para luego acabar en un fundido con el logo del título. Pedazo de dosier de emociones en tan solo 143 segundos.
El titulo por supuesto ofrece mucho más que una intro super chula, pero el paso de los años y siendo como soy un xeno-fan, la historia de Serge, Kid y compañía se ha ido desdibujando en mi memoria. Pero la intro, la intro, sigue ahí recurrente y cuando asoma, la vuelvo a poner y recuerdo ampliamente lo que sucedía en la historia. Y joba con la intro, la veo entera de nuevo sin importar si ya la he visto trillones de veces. Es que Time’s Scar es super guay, hasta lo han versionado infinidad de veces, Mitsuda en su momento no se imaginó semejante acogimiento.
El tiempo sí, sigue avanzado y los videojuegos siempre ofrecen nuevas experiencias (si, créelo, eso es cierto). Y los RPGs, por suerte o desgracia, van quedando atrás en pos de experiencias más inmersivas donde poco a poco los gráficos de esas intros se van fundiendo con lo que en realidad el juego es en sí. Poco a poco con las nuevas tecnologías han ido borrando la brecha entre ambos haciéndola indistinguible. En la actualidad puedes disfrutar un juego de carreras como Choboco’s Racing con los gráficos de la intro de esa época, incluso cuando se vaya a lanzar, si se lo proponen, podrían hacer su intro en tiempo real y no grabada, haciendo el título más homogéneo.
Por otro lado las intros de los juegos han pasado a transformar a los videojuegos en pelijuegos. Eso sería otra forma de mirar a los videojuegos actuales ciertamente y esto sirve de arma arrojadiza para los fans de ahora. Desconozco por qué ese empeño, pero es así. Y claro, en todo esto, la intro de CC solo queda para los ancianos como yo y otros tantos que por entonces mirábamos a los videojuegos de otra manera.
En todo esa expansión de la experiencia videojueguil, las personas que estaban involucradas en el desarrollo de juegos ya considerados viejunos siguen vivas igual que nosotros y siguen ofreciendo nuevos títulos, nuevas obras, nuevas experiencias. Puede que los veas, o puede que no, en los créditos de algunos y hasta, mira por dónde, un día vas al Google Store y descargas uno chulo que te engancha, y empiezas a tirar el hilo para saber entender porque lo logra, y ves que hay personas conocidas que habían participado en otros anteriores y que están involucradas en ese. Hablo sin duda de Anaden.
No sé hasta qué punto podría estar planificado algo así, pero como dice Neil deGrasse en Cosmos, la vida es una escapista, y las ideas seguramente también. Seguramente no lo ha hecho en las mejores condiciones (vah, un juego de móviles) pero lo ha hecho en una compañía nueva que ya va camino de cinco años y que, no sabemos cómo, ha logrado convencer a un tal Jun Maeda, para volver a lanzar una visual novel después de trece años sin lanzar nada nuevo. Hablo de Wright Flyer Estudios, que pasó a ser WFS porque la familia les dio un toque de atención, pero luego han vuelto a ser Wright Flyer Estudios. Ojito con hablar mal de ella -3- No lo niego, es mi estudio favor junto con Monolith Soft.
No creo que nada de esto que voy a contar estuviera planificado desde el mismo inicio, pero según he podido ver, parece que la insistencia del público y los fans, convencieron a un señor, un tal Katosan, para hacer algo que hoy en día vemos muy a menudo: lanzar skins de personajes de videojuegos (viejunos o no) en juegos actuales.
¡Marjita sea la nostalgia! ¡Me hace jugar a un maldito juego que no me interesa para nada! Pero es que sale muy chuli esa Rinoa de FF8…
Nadie se escapa de la nostalgia, si eres fan de Garfield, seguro algo en tu interior te ha pedido jugar a este juego…
Y entonces puedes pensar bien, puedes pensar mal, o ambas cosas a la vez. La nostalgia es una atracción poderosísima y un arma totalmente «legal» para engancharte (o no) al juego de marras de X compañía, que con un poco de suerte logrará sacarte algún dinerillo. Emplear esa arma causa un efecto colateral muy severo, pues cuando se hace algo como Complex Dream lo incluyes en el mismo saco que los demás, te lleva a mirarlo con suma desconfianza y un perjuicio que te provoca evitar contenidos así aún estando rebozados en oro.
Anaden ya llevaba dos colaboraciones, Persona 5 y tales of. Está claro que estas corabo cumplen muchas “funciones” (puedes verlo mismamente desde la óptica del párrafo anterior, estás en tu derecho), pero una cosa es cierta: las compañías no aprueban las cosas así a la ligera. Un ejemplo claro actual ha sido la aparición de Sora de Kingdom Hearts en Super Smash Bros de Switch, se pasaron semanas Disney, Square Enix y Nintendo perfilando como debía ser su aparición, y eso que se trata solo de un «skin» para un «juego de luchas». Visto este caso, quiero entender que cuando surgió la oportunidad de Complex Dream, sucedió lo mismo. Deben hacerse las cosas así, lo bueno no debe ser solo bueno, sino parecerlo, vas a emplear un contenido muy sensible para unos fans que seguramente muchos pintan canas y podrías herirles de muerte si hicieran las cosas solo por el parné o por ganar nuevos usuarios a tu juego actual.
¿Y cómo creéis han hecho para que nos enganchemos a Complex Dream? Tomando todo el dosier de emociones de tan solo 143 segundos de hace dos décadas > < Otra vez esa flauta y guitarra sonando plácidos al son del tintineo de una vela alumbrando un escritorio donde descansa un reloj de cuerda que se abre, y al hacerlo de golpe la flauta, el bajo y la guitarra dan paso a todo el deslumbre y arremetimiento de sonoridad, y aparece un Serge acompañado de Aldo y Cyrus haciendo uso del portal, y de nuevo Time’s Scart arremete con ese violín llevándote de escena en escena salpicada de personajes, escenarios y situaciones (más de Another Eden que de Chrono Cross), para llevarte al final próximo donde la música baja el ritmo, y el violín sostenido toma la voz cantante. Aparecen varios personajes de espaldas y uno de ellos, de cabello plateado largo hasta los hombros se gira, se acerca su mano derecha a la cara y luego la cámara va avanzando avanzando tanto tanto que hasta se le mete literalmente por el ojo, para luego ofrecerte el sumun de interpretación sonora con escenas que pasan meridianamente sosegadas como si indagaras dentro del mundo interno de ese personaje, para luego acabar en un fundido de Aldo con el logo del título: Complex Dream. Acabó. Y ahora de vuelta otra vez a reproducirlo, una y otra vez, porque te mola demasiado que no puedes parar de ver. Volvió la intro de Chrono Cross.
Los fans se han pasado años y años rememorando la intro más bella de psone y quizás de todos los tiempos, ejecutándola a su modo desde un sencillo escenario como puede ser el hogar del intérprete, hasta llenado anfiteatros a rebosar de músicos y de público. Ahora, los creadores del título original y actual, ellos mismos se han convertido en un fans más y se han dado el gustazo de ofrecernos un montaje audiovisual super emotivo, con toda la carga nostálgica que ponía los pelos como escarpias tiempo atrás, mostrando como nunca antes se había mostrado los personajes de ambas obras, logrando que todos pertenezcan al mismo mundo a pesar de que el espacio y el tiempo son diferentes. Es tal el cariño y un buen hacer que han puesto en ello, que incluso el fan acérrimo a la primera obra debería perdonar que Feinne le robe el protagonismo a Kid.
Si ya no has quedado totalmente esparramado por el suelo de super ataque nostálgico y emocional, ahora viene el critical hit: el contenido “verdaderamente importante” ya está ahí, lanzado a nivel mundial, con diferentes modos de dificultad para que todos, independientemente de donde vayan en Another Eden, puedan disfrutar Complex Dream a tope. Empieza el cuento, disfruta del prólogo, goza con el desfile de los personajes y quedarás irremediablemente enganchado. Así sí mola. Así, sí mola. Así se hacen las cosas.
Es innegable que no todos pensamos igual y no todos esperamos lo mismo, y este caso no ha sido una excepción. La nueva intro es una autentica gozada (conozcas o no las obras que aparecen en el montaje, debe haberte llamado mínimamente la atención), tanto es así que ha alimentado sentimientos que no se han visto cumplidos (lo siento por aquellos que pensaron habría un remake de Chrono Cross con el lanzamiento anticipado de la intro), pero de verdad siento el profundo convencimiento de que, si de verdad sois fans de los RPGs, si sois fans de Chrono Cross, si sois fans de Another Eden, este corabo os va a gustar demasiado a poco que asoméis un poco la cabecita y veáis el escritorio iluminado con la tintineante luz de vela.
